听《水调歌头》记明月夜
壬寅年八月十五 晴
今夜月明，人尽望。我独坐于阳台，耳机里单曲循环着那首以东坡词谱曲的《水调歌头》。旋律悠远，女声清越，一字一句，仿佛不是唱出来的，而是从千年前的某个中秋夜，乘着月光，流泻至今，恰好落入了我的耳中。
“明月几时有？把酒问青天。”歌声一起，我便不由自主地望向天际那轮玉盘。它皎洁、清冷，亘古不变地悬在那里，照过江畔初见它的诗人，照过千年间无数离人与骚客，今夜又照着我。歌曲的编曲颇为巧妙，前奏是几声空灵的古筝，如水滴敲在心上，旋即弦乐与钢琴缓缓加入，似月色铺满庭院，一种旷达的寂寞便弥漫开来。歌手咬字极清晰，处理“不知天上宫阙，今夕是何年”时，声线微微上扬，带出一丝神往与迷惘，这正是东坡彼时的心境吧——于人间失意，欲往琼楼玉宇，却又恐其高处不胜寒。
词与曲的相逢
我一直认为，将古诗词谱曲传唱，是今人与古人最浪漫的对话方式之一。枯燥的文字化为鲜活的音律，更容易叩开现代人被琐事尘封的心门。这首《水调歌头》便是极成功的例子。它并未对原词做任何改动，却通过音乐的起伏、节奏的快慢、配器的浓淡，将词中的情感层次剖析得淋漓尽致。听到“转朱阁，低绮户，照无眠”时，音乐变得极为舒缓低沉，似一声叹息，月光仿佛也有了重量，压在每个失眠者的心头。而到了“人有悲欢离合，月有阴晴圆缺，此事古难全”，曲调又逐渐开阔、昂扬，一种经过沉思后的坦然与豁达，随着歌者的演绎，缓缓流出。
这音乐有一种魔力，它让我这个远离故乡、在都市中为生计奔波的人，忽然在这样一个夜晚，静静地与一轮月亮对坐，思考起“团圆”的意义。我们所求的团圆，究竟是物理距离的靠近，还是心灵频率的共振？东坡说“但愿人长久，千里共婵娟”，这或许是最好的答案。只要所念之人平安健康，即便相隔千里，也能共享这同一片月光。歌曲在最后反复吟唱着“千里共婵娟”，旋律空灵往复，仿佛祝福随着月光，洒遍了人世间的每一个角落。
月光下的思绪
关掉音乐，万籁俱寂，唯有月色如水。我突然理解了为何这首词能传唱千年，为何这首歌曲能如此动人。因为它们触碰的是人类最共通、最永恒的情感——对命运的叩问，对离别的无奈，以及对美好与团圆的最终向往。科技让即时通讯成为可能，一个视频电话就能见到对面的人，但那种心灵上的孤寂与对永恒的追寻，却从未改变。古人没有手机网络，他们的思念更加沉静、更加绵长，全部寄托于诗词与明月。而我们，在拥有了一切便捷之后，似乎更应珍惜这种“共婵娟”的心意。
感谢这样一首关于古诗词的歌曲，它不止是听觉的享受，更是一次心灵的洗礼。它让我在这个中秋夜，停下匆忙的脚步，与千年前的伟大灵魂隔空对饮，在永恒的月光下，找到了片刻的宁静与慰藉。但愿，人长久。